Сообщений в теме: 9560

[Людмила]

Фото  Роба без тегов да еще и увеличивается при нажатии )

 

Сообщение отредактировал Людмила: 23 июня 2017 - 23:46

[JSumerki]

 

 

@sallyvg  ohhhh I just read a new italian interview of Rob, he talks about a movie project about The Band by Jez Butterworth as screenwriter

 

@sallyvg ohhhh Я только что прочитал новое итальянское интервью Роба, он рассказывает о проекте фильма о The Band Jez Butterworth в качестве сценариста 

Джез Баттеруорт

Сценарист

• 1997 — Моджо / Mojo
• 2001 — Именинница / Birthday Girl (совместно с Томом Баттеруортом)
• 2007 — Последний легион / The Last Legion
• 2010 — Гигант / Huge
• 2010 — Игра без правил / Fair Game
• 2014 — Грань будущего / Edge of Tomorrow
• 2015 — Чёрная месса / Black Mass
• 2015 — 007: Спектр / Spectre (совместно с Нилом Пёрвисом, Робертом Уэйдом и Джоном Логаном)

 Интервью в журнале Io Donna с Писей на обложке   

 Ричард Мануэль кантри-рок

 

[Арина76]

@sallyvg ohhhh Я только что прочитал новое итальянское интервью Роба, он рассказывает о проекте фильма о The Band Jez Butterworth в качестве сценариста 

в коментах к твитту вижу

 Kaya Pat‏ @Kaya_Karysa  7 ч7 часов назад

В ответ @sallyvg

I remember a project with the same name but that was maybe 5-6 years ago and I don't remember the details

Я помню, проект с таким же названием, но это было, может быть, 5-6 лет назад, и я не помню подробности

 

 

 Greta‏ @squirrel93ful  7 ч7 часов назад

 No era un progetto in forse di cui aveva parlato ancora anni fa, forse 2011- 2012

Не это был проект, который возможно,он  упомянул несколько  лет назад, может быть, 2011- 2012

 

 

пысы вот память у фанатов!

Сообщение отредактировал Арина76: 24 июня 2017 - 08:10

[Людмила]

JSumerki,

Юля ,это концерт Боба  Дилана ,The Band ему аккомпанирует.

Ричард  Мануэль был прекрасным пианистом , вот он со своей группой  (та же группа ) на ролике поет и аккомпанирует на клавишных

 

 

Вот еще их концерт .Ну что ж  - Робкин типаж )

Сообщение отредактировал Людмила: 24 июня 2017 - 20:43

[Арина76]

насчёт проекта...это подразумевается  (около)музыкальный фильм,да??

 

 

 

 

 статья  в  cinema-scope.com   Cannes at 70: Bad Times, Good Time (СПОЙЛЕРЫ!)

Канны в 70: Плохие времена, Good Time

По Марк Перансон

гугл пока

Скрытый текст

 

Чтобы отпраздновать свое 70-летие, Каннский агрессивно, но неумело, вставленный себя во все виды современных дискуссий в течение этого извечный вопрос: Что такое кино? Первый ответ на этот вопрос: фильм Канна. С организационной стороны, это было очевидно в переделке фестиваля трейлера, который проходит до каждого официального экранировка, (обычных штаммы «Аквариум» от Сен-Санса Карнавал де Animaux) добавлено список рыцарских кинематографистов Это изменило красные шаги бархатных ежедневно и прогрессировал примерно вперед по истории. По сути дела, этот гамбит сентября, чтобы установить канон из самых важных кинопроизводителей на работе, так как существование фестиваля от Орсона Уэллса, чтобы, эм, Мишель Франко. (Я оставил до последней итерации, это догадка.) То, что эти имена были спроектированы там, как сам факт того, должно быть сюрпризом ни к одному, ни должно быть отсутствие Лукреция Мартель; по крайней мере, на девятый день они, наконец, получили около выдавливания в Апичатпонг Уирасетекул, кинорежиссер Чьего успокаивающего присутствия Примечательно отсутствие в тестостероне-и-Кавказско-тяжелого сборе прошлых Пальмы победителей во время самоуспокоения 70-летия Люмьера Гала специальный, которая, к сожалению, я не был приглашен.

 

Но кто я такой, чтобы завидовать праздник для метания свой собственный (полный праздников, организованных, как мне сказали, с Изабель Юппер под руководством петь вместе с «С Днем Рождения,» увы сейчас в общественное достояние). Там не может быть никаких споров по поводу репутации для большей части своей истории Каннский является ключевой стартовой площадкой для того, что будет приходиться на справедливый процент самых важных фильмов года. Итак, что же это значит, когда один из лучших «фильмов» в Каннах в этом году, если не лучший был первые два эпизода телевизионной серии экранированного в Каннах через четыре дня после выхода в эфир на Showtime? Или что четыре фильма в конкурсе были произведены потоковых услуг, и То, что два по Netflix не будет выпущен во французских театрах на всех? Канны в значительной степени удались остаться вне схватки Когда дело доходит до переосмысления того, что представляет собой «фильм», но Тьерри Фремо должен был знать, что положить Okja Бонг Джун Хо и что-то Ноа Баумбы с кучей известных людей в нем в конкурсе будет вызвать гнев большого процента французских производителей и дистрибьюторов, и что он заслуживает изрядное количество кредита (или, по крайней мере, на всю жизнь подписку на Netflix).

 

Тем не менее, я не уверен, Фремо Реализованный сколько он играется на Netflix, понимающий старую поговорку, что нет такого понятия, как плохая реклама. Основная проблема с Netflix «противоречия» является то, что видит, как полностью основывается на театральной Кинопрокат, иными словами, из коммерческих соображений. Кто мы должны заботиться о капризах дистрибьюторов и участников? А что, если дистрибьютор купил фильм за доллар и дал ему один скрининг на вторник днем ​​в Лилле? (Не говоря уже о репутации существует многочисленные предыдущие примеры конкурса фильмов в Каннах Это не набравшие театральные релизов, Будьте во Франции или в других странах, хотя я думаю только те вопросы, Франция.) Что действительно важно, это то, что кинохудожники могут свободно производить Это работа, которую они желают; если Netflix хочет дать Пон Чжун Хо 50000000 $, чтобы сделать фильм, который является изменение карман для них, я все для этого. Реальная проблема с Okja (который я нравится) может Sono Стати что, с его Просто достойной CGI и не слишком-внушительных массовках, фильм нужно $ 50 млн ежевику.

 

Это Твин Пикс: Возвращение украло гром от основной части Официального отбора может быть отнесено к двум факторам: (1) снисходительно говоря, Дэвид Линч гений и один из самых больших в мире живых кинематографистов, а также нынешнее поколение критиков выросло с, и имеет большое пристрастие к, Твин Пикс, так что даже когда Линч делает что-то для телевидения он будет вращаться кинематографического золота; (2) это был действительно нерегулярности год Канны (и, вероятно, может свидетельствовать так и для художественных фильмов в целом), и еще раз типа современного кино фестивальных попытки возведенной в канон был меньше стандартов в сентябре Тех ( в основном) священные имена бегущих мимо в трейлере после огней серого цвета были.

 

Наверняка многие читатели думают в этот момент для себя, «Там он идет снова,» но я с общим согласием grumpypants на этом. Действительно, конкуренция Еще раз состоит в основном в сверхдолгий параде белого слона (или они superpigs?) Генетически из замороженной спермы Стэнли Кубрика в подвале Дворца. От вздутых попыток взять на себя российское обществе мигрантов с сверхдержавами до Михаэля Ханеке к непримирительному дрянному французскому плагиату Де Пальмы и Мертвому Рингер (1988) в колотилось и бессмысленный пересказ греческого мифа на вторую лучшую киноверсию попутал к триумфальному возвращению одного Фатиха Акина, это, вероятно, самый неуклюжий, нелюбимым, и не менее тонкий коллекция фильмов, чтобы конкурировать за Золотую пальмовую ветвь в полной мере семь десятилетий. (И я даже не мог заставить себя видеть Кавасэ Наоми последнее.)

 

Были моменты, конечно, сколько раз будет премьера на фестивале два Хон Сан Су фильмы? -И Несомненно, конкурс названий улучшится в течение нескольких месяцев, теперь задним числом (моя ставка Тодд Хайнс всерьез и сердечное пораженный, по какой-то странной причине получил чертовски много ненависти после раннего скрининга). Но вопрос озабоченный, что мои беседы с единомышленниками критики как фестиваль милостиво пришел несчастный конец был: Какой фильм был худшим? Это трудно знать, где начать анализировать галерею этого негодяев и паршивые награды наделили на них, но и от имени киноманов везде я чувствую потребность сказать что-то коротко о Мишель Hackavanicius: Netflix может заплатить этот парень, чтобы прекратить снимать кино? По какой-то причине он решил адаптировать книгу Энн Уиаземски в в страшный, безрадостный фильм о том, как Жан-Люк Годар (как олицетворение Луи Гаррель) о Китаянке (1967) не является мудак-факт никто обсуждает, но это не относится к точка, которая, по какой причине, Каннский ПОСТАНОВИЛА бы хорошая идея, чтобы экранировать в их юбилейный году (где, на самом деле, имя Годара было видное место на конечной лестнице в одном из трейлеров).

 

Снижение Годара к рекламным цветовой палитре первичных красных и синих, Le Redoutable является сырым, бессмысленно фильмом, без понимания кино Годара, историй кино, или, действительно, сама жизни. (Только один достаточно примечание: это фильм, который эстетизирует '68 Paris бунтов.) Те читатели, которые после событий безопасности одержима фестиваля в этом году будут уже знать о псевдо-угрозе взрыва, которая предшествовала пресс-показ Дебюсся Redoutable, а Многочисленные и шутки, которые пошли вместе с ним. Но последний смех переходит к режиссеру, Чье Вообще фильм был положительно принят фильм слепого Inglese-язычной прессы и, самое главное, получил прибыльную американскую сделку распределения Северной; То, что в настоящее время продаются Wild Bunch, агент по продажам Годара, добавляет оскорбление оскорблением. Хотя жюри не полюбит его, то он выигрывает мой Merde d'Or-Mike, Поздравляю. (Полное раскрытие: Китаянка плакат висит на моей кухне.)

 

Говоря о наградах, самые популярные фильмы (и любимый президентом, скорее жюри Педро Альмодовар, судя из наград жюри прессов-конференции) должны были согласиться на второе место. При повторяющихся программной структуре с акцентом на процесс с точки зрения встреч, политические действия, и трахать, 120 battements пар минут Робин Кампильо в это сверхдолгим взятие на выработках Act Up Париже в начале 90-х годов, который просит для лечения Emoji, но заслуживает приз за честные эмоции, представляемым дико различных техник актерских, особенно барокко стилистики аргентинской актер Науэль Перез Biscayart. Если есть не-Хонг Palme следует в куче, хотя, присяжные могли бы сделать хуже, чем отдать его квадратно-саморефлексирующую Работу То есть, как много о фильме, как это об искусстве, которые в не менее были некоторые амбиции и ряд неизгладимых сцен немедленно, даже если они были заключены в дряблом пакете повторения, где почти каждая сцена проходит слишком много времени, создавая фильм, который, в конце концов, становится слишком очевидным и переопределены. Опять же, я не одинок в мнении о том, что площадь, чей покрой был завершен считанные дни перед показом, еще не завершена; на самом деле, были дистрибьюторы уже обещали сократить 20 минут короче во время фестиваля (и удачи убедительного Рубен Остлунд сделать значительные сокращения тех, кто сейчас). Но Площадь по крайней мере, имел полный набор титрах, что не могло быть сказано для другого большого победителя: Nicolas Winding Refn's-извините, я имею в виду Lynne Ramsay's-интеллектуально банкротом и дико overpraised Вы никогда не были здесь, получатель наиболее ПОЛУЧИЛА нелогично приз сценарий на крупном фестивале, так как ... ну, Венеция горизонты в прошлом году гирлянда НАГРАЖДЕННЫХ Ван Бин горьким деньги (2016), фильм, который буквально не было никакого сценария.

 

Возможно, еда на вынос, что после 70 лет, остается Канна-как фильм самих по себе-работе в процессе, в частности, при условии соблюдения технологических и промышленных прихоти. (Pre-цифровое кино, идея, что фильм может быть в комнате редактирования считанных дней до его Скрининга Каннского невозможно было представить, если вы не были Wong Kar-Wai). Зарождающееся перерождение ленивых экспериментов Канна было ограниченно на моем восьмой день с посещение Карне у арены (Практически Present, физически невидимом), по плохой HOMBRE Алехандро Гонзалез Инариту, который ставит участника в шкуре нелегального мигранта быть coyoted через границу США и Мексики; он вошел в историю как первый в истории такой установки размещены на официальном отборе. (Апичатпонг, есть свое сердце.) Наступление на многих уровнях способов, которые поразительно очевидно, что это действительно все, что можно было надеяться от кинорежиссёра Вавилонского (2006), Biutiful (2010), и за его пределы, ребенок. И ясно, что это не просто плоха восемь минут виртуальной реальность короткий (выстрел, тускло, по Эммануэль Лубески): это полноценная плохой установке искусства, что дает привлекательность титула в площади баллотироваться на свои деньги и , мальчик, я имею в виду деньги. Финансируется Fondazione Prada (после Канн он направился прямо в Милан), мясо и песок (броское Inglese название) был возведен в просторном ангаре на территории аэропорта Канн, укомплектовано дюжину приспешников, доступны только официальным Renault автомобиль с тремя участниками за каждые полчаса и заранее оговорок требуется, если вы не были знаменитости, как засвидетельствовано светящихся свидетельствами гениальности Иньярриту в гостевой книге; Когда я был там, сын Аббаса Киаростами в не появился, без сомнения, хотят испытать будущее кино. (Его отец должен катиться в могиле.) Как ни странно, в аэропорту не было никакой безопасности, поэтому он оказался гораздо стремительнее процесс, от двери до двери, чем видеть Кампильо~d на официальный скрининг на Lumiere.

 

Чтобы вернуться к началу и, опять же, Базен, Иньяррит работает здесь, на «кинематографический» элемент его установки, которая также включает в себя видео свидетельства от мигрантов, чьих опыт повлиял на художник, прихожая с участием груды фактических мигрантов брошенной обувь (собранная вокруг границы), и большая комната усыпан песком, в котором один обязана миру вокруг босиком, пока привязали в Вар Харнесс в том, что вековой арене «общего кино». и, как и другие, которые пытались это, он потерпел неудачу. Это не только то, что технология не там еще-то темные и мутные фигуры для прохождения коллег мигрантов даже не приближаться к реальности видео-игровых персонажей, но, как Базен отметил, что идея о том, что опыт погружения достижима через технологический означает злоупотребляет идею кино, которое процветает на воображении, а не сенсорной тиражирования «реальность» (или, как Иньярриту выразился в заявлении своего художника, «пол-придумана этнография»). одиозная коллекция Иньяррита в грязных трюках агрессивных включает в себя приграничные патрульные, последовательность фантазии, где за обеденный стол появляется в середине пустыни, а также многочисленные вертолеты масштабирования низких накладных расходов (стоя вне установки, это звучит как появление дыма Монстра из Потерянных) , Надстройкой части заходит так далеко, чтобы включить фактический раздел (!) Из пограничного забора между США и Мексикой, которая, чтобы связать все вместе тематически, была сделана из переработанного материала, используемого в качестве переносных приземления площадок для вертолетов США во время войны во Вьетнаме , Забудьте пустыню реального я возьмет Линч Красной комнаты в любой день недели.

 

Конечно, Иньяррит хорошо намерений, но он ужасно заблуждается политически, так как он смешивает с эстетикой empathetics и привилегией идентификацией с этими жертвами более Пытаясь понять обстоятельство, что brought` их свой апокалипсис. (Серьезно, что дальше-а виртуальной реальности установка о концлагере?) После этого Надир, он был оставлен на Safdies, чтобы сохранить Канны-который, на самом деле, они сделали с фильмом, который можно охарактеризовать как полное cinem в другой, ежевика традиционное значение этого термина. И они вряд ли спасителей, поскольку без сомнения, их фильм, какой сорт рассмотрел, как «Роберт Паттинсон в Good Time» не Соно Стати выбран для конкуренции за исключением наличия их плохих выводов. Спойлеры следовать

 

Своего рода дионисийский нью-йоркский Gesamtkunstwerk, Хорошее Время - погружение без идентификации, поскольку Safdies размещают зрителей в заднее сиденье для поездки долгой ночи, которая позволяет нам наблюдать свободу, не участвуя в ней и засвидетельствовать ряд выбора, который походит на хорошие идеи, в то время, когда которые прогрессивно приводят главного героя еще глубже в обрушение грунта его собственного создания. В противоположность почти любому усилию по конкурсу Хорошее Время - тугая работа, лишенная отходов, того, в котором каждый элемент — сценарий (Джошем Сэфди и Ронни Бронштейном), действия (от всего броска), редактируя (Бенни Сэфди и Бронштайном), великолепный широкий экран, часто фотография при слабом освещении (Шоном Прайсом Уильямсом, его первым 35-миллиметровым усилием), и, больше всего, electro-Wagnerian саундтрек (Пунктом Oneohtrix Никогда) — ясно был одержим, и который часто предоставляет мало комнаты зрителю, чтобы дышать, поскольку это прыгает посредством корректирующих двигателей от существенной сцены до существенной сцены в пульсирующей вене кино действия. (Неустанный Мандарин подобный Мечте счет, также, помещает фильм больше в сферу Уильяма Фридкина, чем Абель Феррара.)

 

То, что Safdies воздействуют на более великий масштаб здесь, чем в их предыдущей работе, очевидно из вводного вертолетного выстрела, который нападает по Манхэттену и почти входит, темп Психо (1960), офисное здание, где Ник Никас (сложенный Бенни Сэфди), созданный крупным планом, занят встречей с доброжелательным психиатром. Одетый в дутую куртку, которая создает его шею как боксер, сидящий в его углу промежуточные раунды, Ник есть умственные отклонения и сопротивляется играм ассоциации слова своего следователя, которые нацелены на раскрытие источника его антагонистических чувств к его бабушке; единственная слеза бежит по его щеке, поскольку он вспоминает, что вода и соль, в его уме, показывают пляж. В определенный момент брат Ника Конни (Паттинсон) вмешивается и удаляет его из офиса, проявляя сильную братскую привязанность — как Конни говорит, это - два из них против мира. Один скачок сократился позже, они грабят банк. (Сцена соединения редактирования к сцене всюду по фильму особенно захватывающая.)

 

Я сэкономлю Вас детали, но Конни на самом деле придумала довольно хороший план относительно ограбления с одним провалом: он не объясняет мешок наличных денег, содержащих взрывающуюся бомбу краски. Поскольку экран заполняется красным (цвет, который делает больше, чем периодическое новое появление), время настало для импровизации: быть похожим на отдельно оплачиваемые предметы от, ну, в общем, La chinoise, утки братьев в Домино, моется и прячет деньги в потолке, в то время как Конни придумывает оправдание за их обрызганное краской государство (Ник был ударен по голове банкой краски от стройплощадки). Импровизаторские способности Конни проверены еще более сильно после того, как катастрофы Ника через стеклянное окно, бегая от полицейских, взят Рикеру, и почти немедленно опрыскивается слезоточивым газом, затем избил к кровавой мякоти, когда он не оставит контроль телевизионного пульта дистанционного управления.

 

Большая часть остающейся продолжительности касается Конни, пробивающегося с боями через Куинс, пытающийся вытащить его брата из тюрьмы и имеющий дело со всеми видами mishegoss, потому что он справедливо понимает, что Ник не продлится долго там. Первый шаг должен попытаться заработать деньги под залог от его одержимой отпуском девушки Кори (превосходная Дженнифер Джейсон Ли, назад в ее удобной зоне психологической нестабильности), говоря ерунду ее, что Ник был оскорблен его терапевтом; тогда, как только yarmulke-носящий поручитель узнает, что Ник был перемещен в Больницу Элмхерста, Конни ломает его из больной опеки и заканчивает тем, что скрылась с пожилой черной парой и их самостоятельной 16-летней внучкой, Кристэл (Тэлиа Уэбстер).

 

Но каков точно энд-шпиль Конни? Есть неисчислимые способы, которыми все это может пойти не так, как надо, и вероятно только один путь, которым каждый шаг может пойти право — и к кредиту Конни, ему всегда удается создать умное решение, которое помещает его один шаг вперед, прежде, чем сделать другой шаг назад. Тот шаг становится гигантским прыжком, когда он показан, что он случайно перепрыгнул Рэя (Принуждение приятеля, кто, как все актеры, крадет сцену или два), обычный преступник освобожденный под честное слово с общим физическим сходством с Ником и дикой предысторией его собственного вовлечения бутылки Sprite, наполненной кислотой. Взлетая на обходе к — естественно — Adventureland Лонг-Айленда (который обеспечивает другой случай для некоторой ошеломляющей кинематографии невидимого света, наводненной в красных и блюзе, цветах полицейских огней сирены), Рэй и Конни формируют партнерство из удобства, что означает, что разрыв может произойти в любое время (который является также, почему Конни оставляет Кристэла, когда это подходит ему).

 

Через все это, Конни никогда не понимает его неспособности полностью управлять его ситуацией и никогда не продумывает разветвления его решений, частично потому что нет никакого времени, чтобы планировать: он воздействует на инстинкт выживания и адреналин, а не интеллект, или даже эмоцию. (Многочисленных импровизаций Конни использует, чтобы выйти из пробки, ни один не более прекрасен, чем момент, когда, смотря новости с Кристэлом в редкий момент вниз времени, сообщение об их спасении продвигается; чтобы избежать признаваться, он начинает создание с девочкой.) Как успешно понято Паттинсоном, Конни (короткий для “мошенника”) является классическим созданием Safdie, харизматическим, настойчивым, жуликом с пронзительным взглядом с большим количеством смекалистых, которое думает, что он более опытен, чем все остальные, но не. Его трагический недостаток - то, что, в одном случае только, он неспособен поместить себя сначала: он любит своего брата слишком много. И это здесь, где нетрудоспособность Ника, далекая от того, чтобы быть эксплуатационным, крайне важна для рассказа фильма; это в части извиняет недрогнувшее посвящение Конни и отказ пойти жулик.

 

 

Есть только один способ, которым может закончиться Хорошее Время: поскольку смекалистые могут только получить Вас до сих пор, и поскольку нет никакого правдоподобного способа, которым Конни может удаться убежать, лучшее, которое он может сделать, разбирают его живой. Как ноль полицейских в на нем, камера Сэфдиса снимает сцену сверху, изображая Конни как крысу, пойманную в ловушку в лабиринте Sartrean без выхода. (Судьба луча хуже: несмотря на его блестящее решение к waterboard охранник парка развлечений [Бархад Абди] с кислотой, чтобы препятствовать тому, чтобы он говорил — эти парни действительно - основание барреля Макгиверс — он столь же не владеет мастерством импровизации, особенно, когда выпитый.) К концу ясно, что то, что мы свидетельствовали, является подсознательной попыткой Конни простираться в его прошлый день свободы, жить хорошее время — его отгул для «правомерного поведения» — момент к моменту. Кода проясняет, что Конни пожертвовала собой за Ника, которого мы видим, въезжают задним ходом возбуждать клиника, все еще не в ногу с миром. Цементируя его место в нью-йоркском ночью каноне, Хорошее Время - фильм, который чувствует себя знакомым, но сделан способом, что мы вполне никогда не видели прежде. В Каннах, что так настойчиво заплаченное запудривание мозгов к переписыванию правил игры кино, Safdies, выигранный, роя глубоко в основные элементы формы искусства.

 

 

[Арина76]

понятное дело  каннский шик 

июньский выпуск

[читатель]

насчёт проекта...это подразумевается  (около)музыкальный фильм,да??  

 

Оочень корявый перевод твитта 

JSumerki

 "I'm trying to bring the story of the musical group The Band, the story of Richard

Manuel, the pianist, with his drug dealer during the period in which he made up the

album Music from the Big Pink. love the script by Jeez Buterworth wrote seven years

ago, and I'm trying to make it happen. like the idea of a group composed of the

extraordinary songs before 22 or 23 years old"

 

"Я пытаюсь довести история музыкальной группы The Band, История Ричарда

Мануэль, пианист, с его торговца наркотиками в период, в котором он сделал до альбом музыки от большой розовый. любви сценарий Jeez Buterworth написал семь лет назад, и я пытаюсь сделать его случиться. как идея группы в составе
Чрезвычайный песни до 22 или 23 лет"

Сообщение отредактировал читатель: 24 июня 2017 - 09:28

[Арина76]

Я пытаюсь довести история музыкальной группы The Band,

теперь более менее пончятно-  муз группа,наркотики,пианист! Спасибо,читатель!

и наверно всё ближе  к  драме. Но если проговаривается о проекте,значит,проект на мази? Или это всего лишь мечты...любопытно

[читатель]

Но если проговаривается о проекте,значит,проект на мази? Или это всего лишь мечты...любопытно

Фанаты нашли 

Роб об этом фильме говорил еще в 12 году в этом интервью http://www.nme.com/n...n-and-th-869407

 

В другом месте интервью Паттинсон показал, что он будет сниматься в фильме о The Band . Он сказал: «Я собираюсь снять фильм о The Band , тот, который играл с Диланом: красивый сценарий о природе написания песен».
 

Похоже на то, что он сам ищет финансирование)

Сообщение отредактировал читатель: 24 июня 2017 - 10:48

[Арина76]

 Интервью в журнале Io Donna

 

интервью в  iodonna.it   Robert Pattinson, “Per girare Good Time ho vissuto in uno scantinato e mangiato tonno in scatola”

Роберт Паттинсон, “Для того чтобы провернуть Good Time я жил в подвале и ел консервированный тунец”

 

ГУГЛ

Скрытый текст

В последнем фильме он играет преступника, который нападает на банки. Для начала работы хорошо в стороны, вы действительно скрывается в подъезде в Нью-Йорке. Он уже испытал: во времена “Сумерек” пришлось забаррикадироваться в отеле, чтобы избежать бешеных фанатов...

 

Роберт Паттинсон, “Для того чтобы повернуть Good Time я жил в подвале и ел консервированный тунец”

 

Моя первая встреча с Робертом Паттинсон восходит к осени 2008 года: возможность предложил первый эпизод "Сумерки", сага Стефани Майер стала, там кратко, глобальное явление, что превратил его в трех ролях – Роберт, Кристен Стюарт и Тейлор Лотнер - в самых знаменитых звезд-подростков по всему миру.

 

Свидание с ним повторяется с выходом каждой новой главе: было очевидно, что для того, чтобы Паттинсон, двадцатых, бремя славы и успеха было невыносимо. Жил скрывается в отеле или забаррикадировались за стенами телохранителей. Сегодня вспоминает этот опыт, как спуск в подземный мир: тот, кто жаждал быть method actor (последователь метода актерского мастерства Станиславский), был вместо этого стал утренник идол, преследовали миллионы подростков. Изображение, которое с тех пор, методично, пообещал расшатать. Он покинул Лос-Анджелес и вернулся, чтобы жить в Лондоне. Отказался от предложения коммерческих фильмов, поворачивая вместо того, самостоятельные работы и, выбрав персонажей световых лет от diaphanous герой из Сумерки.

 

Сегодня, Роберт Паттинсон, с его двумя последними работами,Затерянный город и Good Time, покорила критиков. В последнем фильме, режиссер братьев Джоша и Бенни Сафди (в конкурсе последнего Каннского фестиваля), Паттинсон Константин Никас, отчаянного грабителя банков. «Проба актера на пике карьеры», - прокомментировал Variety. «Производительность, солидный и харизматичный», вторит the Guardian.

 

 

В 31 год, Паттинсон выглядит в действительности более спокойный и доволен собой. С нами можете даже набросать улыбка, когда приходит неизбежный вопрос о Кристен Стюарт, ее партнер в работе и в жизни во времена "Сумерек". Может быть, это потому, что более двух лет вы счастливо связаны с певицей FKA Twigs, с которой он живет в Лондоне.

 

Еще один человек пострадал:  будет утомительно, если это своего рода актер, который приносит работу на дом...

В случае Good Time да, потому что ездили по 16-17 часов в день, я был полностью погружен в эту реальность. Я был одержим, как, впрочем, и даже Джош (Сафди, также co-героя, а также со-директор, - ред.). Жить кварталов, а потом, помогает создать характер.

 

Жил один?

Да, в подвале, в Гарлеме, чтобы вся обработка, не открыть шторы, ни сменить белье – спал одетый. Там была женщина, которая жила этажом выше, и пыталась понять, что происходит (смеется). Я думал, это случай патологический, прибытия и отправления в самые странные, и жить в абсолютном уединении: я был хипстер, который жил в его подвале.

 

 

 Никто не узнал?

Нет, не встречался никогда, даже на ужин. Я ел консервированный тунец в течение двух месяцев, кто знает, что уровень ртути у меня в крови теперь! Я   исключительно   тунец, острый соус, и капсулы Nespresso.

 

Реакции критиков в Каннах торговля смутное недоверие: “Роберт Паттинсон, кумир подростков, это настоящий актер...”. Он был удивлен?

У меня скорее впечатление, что был рассмотрен в течение многих лет сердцеед. У меня ужас, серьезно.

 

Вина из "Сумерек".

Прежде чем снимать этот фильм у меня никогда не было роли, чтобы “красиво”: я был просто долговязый тип. Потом идет, как Эдвард и вдруг вызывает ряд странных реакций, и где бы вы ни находились впереди, что люди, одержимые вашим персонажем, что вы продолжаете повторять, как ты прекрасен... Даже когда иду по улице в беспорядке, смятые и устал! И там, я думаю, сегодня мы все еще говорим про эти вещи...

 

 

Как избежать его поклонников, которые всегда миллионы?

Сказать по правде, не думаю, что очень, живу в Лондоне, и там не проблема. В последние годы природа популярности в корне изменилась. Также в Лос-Анджелесе больше нет папарацци везде, как раньше: это люди, чтобы сделать фотографии и разместить их на Instagram. Таблоиды продают гораздо меньше, все идут на интернет, и когда не крутится больше денег, история заканчивается. Это великолепный, чтобы думать об этом!

 

Он  выбрал  в последние годы проектов в опасности. Приключений даже в личной жизни?

Я бы не сказал, я одержимость в моей работе и съёмках дурные , кто меня окружает. Я всегда в поисках новых проектов и недооцененные, режиссер талантливый, и еще мало известные: мне нравится идея работать с ними, а не с режиссерами, уже солидный. Единственное, что я следую на Twitter обзоры фильмов.

 

 

 какой проект держит, сегодня?

Я пытаюсь вызвать на экран историю музыкальной группы The Band и отчет о Ричард Мануэль, пианист, с ее дилером в течение периода, в состав которых альбом Music from Big Pink. Я люблю сценарий, который Jez Butterworth написал семь лет назад, и я пытаюсь воплотить ее в жизнь. Мне нравится идея группы, которая состоит из песен, экстраординарных, прежде чем иметь 22 или 23 лет.

гугл ужасен,но  всё кроме последнего абзаца (про проект) мы по-моему уже то там,то сям читали))

А твиттер Паттинсон почитывает на предмет обзора фильмов

Сообщение отредактировал Арина76: 24 июня 2017 - 11:56

[Valerianne]

Все прохлаждается наш светский лев? Когда там сьемки с Клэр должны начаться?

[Арина76]

твитт привожу полностью...ибо музыка в словах     ))

 

перевод с украинского:

The Lost City of Z красивый и правильный. Ханнэм здесь просто  прекрасно раскрывает все терзания и порывы Фосетта. 7,5 / 10

Все прохлаждается наш светский лев? Когда там сьемки с Клэр должны начаться?

ориентировочно через 3 недели 

[Арина76]

Батюшки что это?? Роб в руководстве для жизни в Лондоне

отсюда

 

 

интервью  cinema-scope.com Джошуа  и Бенни Сэфди  Элемент опасности: Джош и Бенни Сафди в хорошем времени

 

Скрытый текст

 

Дэн Салливан

 

Cinema Scope : Good Time обладает пропульсивным ощущением форвардного импульса, своего рода перфекционизм, который также присутствовал в вспышках в Heaven Knows What (2014). Ваша работа всегда была отмечена хаотичной энергией, но здесь она настолько последовательна и устойчива. Это была идея фильма, и как вы развили это чувство от сценария до редактирования?

 

Джош Сафди : Посмотрите на шоу, такое как Cops . Когда они вытаскивают кого-то или останавливают кого-то на улице, эти моменты совершенно пропульсивны. Вы не знаете, что произойдет. Вы знаете, что что-то произойдет, вы оба подозрительны и безумно заняты, потому что кажется, что он взлетит в любой момент. Субъекты полицейских не являются самими полицейскими. Это было ядро ​​вдохновения, но так же были Гэри Гилмор или Джек Эбботт ... определенный тип коннектора. Но концептуально, когда мы начали говорить о фильме, еще до того, как мы написали сценарий, мы хотели, чтобы это был 80-минутный фильм. Мы очень хотели, чтобы это было менее 100 минут. Мы не могли поддаться ...

 

Бенни Сафди : У нас были другие вещи, которые могли быть в фильме, которого там нет. Но когда мы смотрели его после того, как мы застрелили его, мы все время думали о зрителе: как кто-то собирается взять этот фильм, какие чувства они собираются приложить к нему? Больше, чем в других фильмах, которые мы сделали. Вы должны подписаться на некоторые аспекты жанра и быть верными им, потому что мы на самом деле снимаем фильм, это не упражнение. Таким образом, темп должен стать персонажем фильма. Мы садимся и говорим: «Если нам скучно смотреть, его нужно удалить из фильма». Это был просто вопрос сосредоточения внимания на том, что является элементарным в фильме.

 

Джош Сафди : К этому моменту, развивая характер Конни (Роберт Паттинсон), Ронни Бронштейн и я сделали безумно-почти досадно-продуманную биографию персонажа, которая началась с первой минуты его жизни до первой минуты фильма. В этом скрупулезном, микрокосмическом написании персонажа, что было почти сложнее, чем писать фильм, он поставил нас в гиперчувствительное состояние того, кто была Конни. Когда вы помещаете кого-то в сценарий, темп рождается из отношения между сценарием и персонажем. Здесь у вас сценарий, когда рассказчику становится сложно сказать: «Затем, через час, это случилось». Каждый момент имеет значение. Мы одержимы персонажами, которые живут в настоящее время, и фильм, как и предлагает его жанр, заставляет вас быть в настоящем.

 

Бенни Сафди : Вы не можете отклониться от миссии Конни. Если вы отклонились от него, фильм не удастся. Вам нужно сосредоточиться на этом, вам нужно оставаться верным этому. Мы попытались бы отклониться, но логика истории вернет нас. Это было похоже на то, что мы не могли избежать его магнетизма.

 

Джош Сафди : Ричард Мэтт и Дэвид Пот вырвались из Клинтонской корректуры в штате Нью-Йорк, пока мы писали фильм, и я был полностью одержим этим. Я не мог дождаться, пока не получу официальное осаждение штата Нью-Йорк, потому что через минуту он рухнул, что эти ребята делали в течение десяти дней. Это невероятно. Я думаю, что сейчас они делают телевизионный фильм об этом.

 

Сфера применения : у фильма нет «вырезанных и сухих» отношений с этим понятием «жанрового фильма», который, как я полагаю, достаточно преднамерен с вашей стороны. Как бы вы охарактеризовали статус фильма как жанрового фильма?

 

Бенни Сафди : Это жанр с настоящими эмоциями. Поскольку Ронни и Джош были настолько специфичны с характеристикой, сами герои диктовали жанр.

 

Джош Сафди : Один из главных столпов «художественного фильма» как жанра - это исследование характера (многие люди собираются сделать «художественные фильмы», что так ужасно и отвратительно, та же идея, что и кто-то, «Инди-фильм»). Это исследование персонажа, но оно заполнено тоннами действий. Он следует за персонажем, который находится в движении, и становится вертикальным в этом отношении. Оценка также является персонажем в фильме ... это не совсем маниакально, а скорее лихорадка в фильме. Эти части все работают в тандеме друг с другом. Я бы назвал это жанровым фильмом для людей, чтобы определить, какими должны быть их ожидания, но только потому, что я не хотел ничего говорить. В нем есть ограбление банка; Тот факт, что в 2017 году люди по-прежнему грабят банки, как будто это какое-то прибыльное предприятие - вы не можете зарабатывать так много денег! Но они случаются все время. Идея, что вы собираетесь пойти и ограбить банк, очень романтична, и это больше связано с фильмами, чем с реальностью.

 

Бенни Сафди : идеи Конни взяты из жанровых фильмов. Например: «Я собираюсь ограбить банк, а потом пойти и купить землю ...» Это такое клише!

 

Джош Сафди : Но это романтично!

 

Бенни Сафди : И это его глубокое чувство. Это жанр фильма, потому что главный герой пытается жить жанровым фильмом.

 

Джош Сафди : Мы хотели сделать кусок целлюлозы, потому что целлюлоза опасна. Мы хотели, чтобы у него был элемент опасности. Хорошая мякоть, как Ричард Старк ...

 

Бенни Сафди : Вещи случаются в нем!

 

Джош Сафди : Вещи случаются, и в добрый момент моральная разновидность выходит из окна после ограбления, но затем снова наводняется в конце. Но в конечном итоге это жанр фильма; Это однодневный фильм.

 

Бенни Сафди : Вы можете точно объяснить, что происходит в фильме в одном предложении. Я люблю это.

 

Сфера действия : возможно, в зависимости от настройки, ваших методов работы и определенного реализма, который вы, ребята, разработали во всех ваших художественных фильмах, « Доброе время» обязательно покрыто этими случайными социологическими элементами. Место и время важны для вас. Конечно, есть класс: у большинства персонажей нет ни денег, ни открытого политического агентства ...

 

Джош Сафди : За исключением характера Дженнифер Джейсон Ли.

 

Сфера применения : Верно. Но большинство из них руководствуются отчаянными действиями из-за их классового статуса, они связаны определенными кодексами маскулинности или того, как вести свою жизнь, которая уходит своими корнями в экономическое положение. В фильме тоже сложно играть. Большинство персонажей, которым случается что-то действительно ужасное, а не самонадеянное, черные, Конни и Ник носят афро-американские маскировки, когда они совершают грабеж и т. Д. Он задает вопрос о том, хотите ли вы, ребята, исследовать классовые и расовые отношения ,

 

Джош Сафди : Короткий ответ - да. Наш друг Бадди Деррес был в тюрьме и хранил дневник, который я пожирал, и в этом меня так сильно интересовало то, что было так громко для меня, это то, что происходит в тюрьме. Всем известно, что в большинстве тюрем большинство заключенных - люди цвета, а белые люди составляют меньшинство. В некотором роде это обратное отношение к расистскому, основанному на страхе обществу снаружи. Он описал это право и привилегию, которым белый человек приносит в тюрьму, и большинство из них толкает их. Я думаю, это захватывающе. Это справедливо! Другая история, которую снимал фильм, была о парне в Огайо, который ограбил банки, замаскированные под чернокожего человека, и он ушел с ним очень долго.

 

Бенни Сафди : Он проиграл идею о том, что у общества есть этот неотъемлемый системный расизм.

 

Джош Сафди : Он это сделал, но до этого это очень прагматичная идея. Он белый человек, он хочет уйти с преступлением, ему нужно переодеться, чтобы быть как можно больше не похожим на него, поэтому он нашел эти очень реалистичные маски, разработанные этой компанией SPFX. У нас есть те же самые маски, которые он использовал для фильма! Мы использовали одного и того же надзирателя на острове Райкер, чтобы управлять той же булавой, о которой мы читаем ...

 

Бенни Сафди : На самом деле это будет принято из употребления.

 

Джош Сафди : Когда вы идете и делаете гастроли в тюрьмах, я очень близко подошел к комиссару, поэтому он дал нам эти бесценные туры - и вы вошли в КПЗ, и вы говорите: «Сколько людей может поместиться здесь?» Скажем: «О, около 15, но мы действительно вписываемся в 40.« Это менталитет. Конечно, есть исправительные работники, которые не белые, но мы сознательно решили бросить белых исправительных офицеров. Во всяком случае, я хочу сказать, что, когда мы идем по персонажам и действиям, Конни хочет уйти с ним, поэтому он маскирует себя и своего брата как чернокожих. Это работает, и это сработало бы, если бы пакет красителя не исчез, и если бы он общался с полицейскими правильным путем. Копы - это два белых человека, Конни и Ник - два белых человека - привилегия заставила бы их прорваться. Но затем, когда вы двигаетесь по фильму, вы попадаете на сцену с охранником (Бархад Абди). Когда мы писали это, для нас было важно, чтобы мы сделали охранника не только цвета, но и иммигранта. Иммигранты выполняют задания, которые никто не хочет делать. Это дерьмовая служба безопасности в парке развлечений среди ночи в Лонг-Айленде. Совсем случайно и случайно, что Сомали, где Бархад Абди, оказалась одной из стран в списке запретов на поездки Трампа. Если бы это действовало, ему не разрешалось входить в эту страну! Что случилось, и я думаю, что это одна из самых крутых частей фильма, у вас есть эти два полицейских, и у вас есть африканский мужчина, лежащий на земле без сознания, и у вас есть этот жуткий белый чувак - и давайте не будем скручиваться , Мне нравится Конни и думаю, что у него много замечательных черт, но он отморозок, и он держит дерьмо, - кто знает, что большинство полицейских расового профиля. Там будет уровень расизма, который будет играть в пользу Конни, и он это знает! Он знает, как это выглядит. Если бы на земле лежал крупный белый человек, шансы на то, что полицейские захотят расспросить сценарий немного больше, будут намного выше - и в фильме они не задают ни одного вопроса! Они просто принимают это. Вот где я думаю, что фильм становится полностью линейным и вертикально встроенным в то, что происходит в этой стране по расовому признаку, и почему фильм, подобный Good Time, становится правдоподобным в первую очередь. У Кристалла (Taliah Webster) есть линия, когда Конни стучит в ее дверь ... Ее бабушка говорит: «Кто это?» И она говорит: «Я не знаю, какой-то белый парень». Белые люди, приходящие в дом этой женщины, Их права. Бабушка - один из самых приятных людей во всем фильме. С точки зрения класса, включение персонажа Дженнифер Джейсон Ли очень важно, потому что оно показывает, что психическое заболевание не знает экономических границ. Просто потому, что у вас достаточно денег, это не гарантия того, что у вас не будет психического заболевания в вашей семье. Она так же в тюрьме, как и Ник. Тюремный дух диктует, что происходит в фильме больше, чем что-либо еще. С тюремной культурой - как пенитенциарным обществом, так и людьми, выезжающими в пригород и запирающими свои двери из страха перед каким-то воображаемым типом Чарльза Мэнсона или из-за пропаганды против преступности - все настолько изолированы, что находятся в своих тюрьмах. Конни просто бродят по границам, в дом богатого белого человека, в дом гаитянской семьи, в квартиру африканского иммигранта и т. Д.

 

Сфера применения : у него есть ключ к каждой камере в тюрьме, потому что он такой наглый и циничный.

 

Джош Сафди : Точно.

 

Бенни Сафди : Я думаю, что самое интересное в фильме - это то, что он отвечает на вопросы, которые он задает, таким образом, что фильм обычно не будет делать. Люди это понимают, наблюдая за ним. Например: «О, плохо, что он это сделал!» И это так. Фильм говорит, что это плохо. Мне нравится, что фильм делает это, потому что, если это не так, я не думаю, что это имело бы смысл.

 

Джош Сафди : Я верю, что Good Time имеет перспективу в отношении гонки, например, гонки на кислоте. Вы видите гонку с этой странной гиперклассичностью. Когда копы приходят в парк аттракционов, вы хотите походить: «Почему они не допрашивают его?» Тот факт, что они не играют с системным расизмом общества. Но я думаю, что момент, который на самом деле, странно, имеет самый громкий расовый комментарий в фильме, и никто не говорит об этом, это когда Рей (Durress) болтается со своей кликой после того, как он выходит из тюрьмы, с характером Некро и Тревор, кислотный дилер. Он выбирает все, что угодно, комик Пепе Лягушки, с кислотой. Тот факт, что молодой чернокожий падает, размазывая кислоту на лицо Пепе Лягушки, ко мне, который содержит все, что этот фильм должен сказать о гонке. И затем, обойдя и управляя им, например: «Возьмите Пепе лягушку и включите свой ум».

 

Сфера применения : Бенни, как персонаж Ника вырос из другого, прервал проект с Ронни?

 

Бенни Сафди : Ну, мы сделали кучу работы, чтобы попытаться создать этого парня, и я понял, что могу сделать этот голос ... Он стал этим человеком, но этот фильм так и не состоялся. Он был там, внутри меня, зарождающийся в моем мозгу. Я пережил изменения в жизни, он пережил изменения в жизни ... Что бы ни случилось со мной, я бы зацепил этого парня. Когда мы начали работать в Good Time , это было похоже: «Хорошо, теперь мне действительно нужно думать о том, что с ним случилось». Мы вошли в историю героев, что случилось с Ником. Он был в возрасте восьми лет из фильма, который мы не делали, - и у него было множество кадров и репетиций, которые были действительно напряженными. Но за эти восемь лет он стал сильнее и сильнее, и он стал более агрессивным, потому что получил то, что хотел. Он мог взять все, что хотел от своей бабушки, он не мог идти и делать то, что он не хотел делать, поэтому он ожесточился и стал гораздо более страшным парнем. Я думал, с его физическими способностями и инвалидностью развития, которые у него есть, плюс тот факт, что он хочет делать то, что он хочет сделать, и теперь он может фактически взять их для себя, объединить их, что стало Ником. Ник стал новым человеком. Мы провели скрининговый тест с социальным работником (Peter Verby), и мы прослушали адвоката ...

 

Джош Сафди : Кто настоящий общественный защитник.

 

Бенни Сафди : Это продолжалось около двух с половиной часов. Но когда я увидел, что я на самом деле выгляжу как персонаж, я подумал: «Я разорван! Я огромный! »Это должно быть частью его, тот факт, что в любой момент он мог сходить с ума и нападать на социального работника, но социальный работник разговаривает с ним и пытается проникнуть внутрь, пытаясь помочь ему. Ник не хочет этого, он просто хочет, чтобы его отделили и оставили в покое. Но я могу сказать некоторые вещи, которые Ник не может, я могу понять определенные эмоции, которые он не может. Иногда, когда актер играет с кем-то, кто с инвалидностью, он проигрывает персонажу, и вы получаете снисхождение к нему, и это самое худшее, что вы можете сделать. Кто я такой, чтобы снисходить к кому-то, только потому, что я способен на что-то? Я просто играл персонажа так, как он будет. Поэтому я игнорирую все эмоции, к которым я могу получить доступ, я игнорирую словарь, который у меня есть, я просто использую то, что у Ника есть в его руках.

 

Объем : Все ваши фильмы исследовали разрозненные формы любви-отцовской любви в Daddy Longlegs (2009), катастрофически романтичная любовь в небесах Знает , а теперь и братскую любовь в хорошее время . Какие, если таковые имеются, формы любви?

 

Джош Сафди : Ну, есть очень специфический, который я хочу сделать! В Uncut Gems есть герпетология - любовь к рептилиям. Но в любом случае…

 

Бенни Сафди : Это не вопрос разных видов любви, это страсть - то, что люди увлечены. Если кто-то увлечен чем-то, тогда вы приблизитесь к их человечности, к реальным чувствам. Попытка - это действительно человеческая вещь, даже если вам это не удастся. Я люблю это. Наш папа пытался нас поднять, понимаешь?

 

Сфера охвата : Но в дополнение к любви-как-страсть, есть также любовь как ответственность заботиться о ком-то еще. Имела ли эта идея траектория в вашей работе, или вы думаете о том, что различные формы любви различны и раздельны?

 

Джош Сафди : Это так странно, что французская Клэр Денис сказала это на красной дорожке в Каннах, когда ее спросили журналисты, которых Роб Паттинсон сыграл в следующем фильме, и она сказала: «Герой». В этих вопросах « Ле Монд» просто Они передают Конни как «героя». Это именно то, что они делают! Я нахожу это настолько подсознательно глубоким, и любовь играет в него. Конни - отморозка, но я люблю его.

 

Бенни Сафди : Вы не можете устоять перед ним в определенное время.

 

Джош Сафди : Потому что мы трахаемся с концепцией братской любви, и каждый может относиться к любви к семье на каком-то уровне.

 

Бенни Сафди : Он хочет спасти своего брата, поэтому он собирается сделать какое-то испорченное дерьмо, чтобы вывести его брата из тюрьмы! В этом случае его брат не может сделать это сам. Есть еще один уровень, например, он не может сделать это сам. Ему нужен кто-то другой, чтобы заботиться о нем.

 

Джош Сафди : Я не понимаю этот определенный тип айербического не относящегося к основному фильму 90-х, который был очень циничным ... Все были очень циничны, все были полны ненависти. Мне никогда не приходилось относиться к этому. Я никогда не смогу сделать такой фильм. Я бы не сказал, что наши фильмы безумно надеются, но я вижу их так, странно. Моменты славы есть.

 

Бенни Сафди : В папе Лонглегсе отец не может ничего сделать, но он пытается! Конни - плохой парень, но он беспорядок и пытается исправить ошибку.

 

Джош Сафди : Я помню, когда вышел Frownland (2007) - мне понравился этот фильм. Когда я увидел это, я был в замешательстве, потому что он был расписан людьми как то, что я не думал. Я видел это как очень любящий фильм, я связался с Кейтом (Дором Манном). Эта идея, что вы связаны с кем-то ... Может быть, у меня просто нет такого цинизма во мне, я не ненавистный человек.

 

Бенни Сафди : Ты можешь ненавидеть кого-то, и как только они признают, что они испорчены, больше никуда негде.

 

Джош Сафди : Вот почему Ленни Кук (2013) был настолько сложным для меня, потому что именно этот парень родился с таким большим талантом, как баскетболист ... но он не любил игру, и поэтому он этого не делал. Мне нравится гребаная игра в баскетбол! Единственное, что я хочу сделать в жизни, - это замочить. Если бы кто-то сказал мне, что я мог бы отказаться от всего, чтобы умереть, я бы сделал это. Я бы отказался от всего, что я должен был окунуться в профессиональную баскетбольную игру.

 

Бенни Сафди : Просто встать и полететь, дотянуться и окунуться в кого-то - это безумие!

 

Джош Сафди : Поэтому, когда я встречаю этого парня, у которого был НБА не только в пределах досягаемости, но и в ожидании, и люди уже говорили о его профессиональной статистике, и он просто не сделал этого, потому что он не любил игру , Я был очень спокоен.

 

Бенни Сафди : Это Америка! Самое худшее, что вы можете сделать, - это потерять возможность. Кого волнует, нравится ли вам это или нет - если у вас есть возможность что-то сделать, вам лучше выйти и сделать это. Вы рождены с этим, это ваши способности. Если вы тратите талант, это конечная американская «нет-нет». Вы в основном держитесь за американскую мечту. Это абсурдно! Это так расстраивает Ленни Кук. Но тогда это происходит с чем-то очень человечным: он принял такое решение, что ему не нравится это делать, поэтому он не собирался вкладывать в него какую-либо работу. Это касается как можно ближе к этой вибрации.

 

Джош Сафди : Кто-то сказал нам, что мы делаем отличные «фильмы апокалипсиса». Но тогда вы видите что-то вроде 2012 (2009), и это отстой. Любой фильм на самом деле об апокалипсисе вроде отстой. Когда придет апокалипсис, это как бесплатный проход, чтобы быть романтиком - что еще вы собираетесь делать? Ваша жизнь скоро закончится!

 

Бенни Сафди : Но в этих фильмах роман всегда в кавычках. Это не удар по чему-то глубоко внутри персонажей. Знаешь, это то, что ожидается в этот момент? В хорошее время вы действительно ощущаете связь между Конни и его братом, и хотя он не делает правильные вещи, вытаскивая его из одной ситуации и ставя его в худшую, он считает, что это хорошая идея, и он действительно Считает, что он пытается сделать что-то хорошее. Вот где это запутывает, и именно здесь происходит психика персонажа.

 

Сфера применения : В заключение: знаете ли вы, что такое японский титул? (Японское название « Небеса знай». Что переведено «Похоже на тебя, Боже» ).

 

Бенни Сафди : Что за турецкий титул снова? Хейст ? Мне нравится тот факт, что некоторые люди, некоторые страны говорят: «Мы не можем продать этот фильм, нам нужно изменить название».

 

Сфера применения : это почти форма критики фильма.

 

Бенни Сафди : Да!

 

Джош Сафди : Я не против! Кто-то рассказал мне о кинорежиссере, который никогда не позволил бы дистрибьюторам менять названия своих фильмов, но я не думаю, что я называю своих друзей своими именами.

 

Бенни Сафди : Турецкий титул - Хейст . Говорят, они смогут организовать больше театров для выхода, если это называется.

 

Джош Сафди : Когда я встретился с японцами в Каннах, они сказали, что думают, что Good Time может работать.

 

 

 

Сообщение отредактировал Арина76: 24 июня 2017 - 18:13

[наташа75]

Что там написали?)

[Арина76]

Что там написали?)

где? в руководстве? или интервью Сэфди?В руководстве не знаю уж больно мутное качество-не видно,а у Сэфди подробности про съёмки

 

единственное в первой фразе  смысл я поняла- что кто лучше покажет английскую столицу,чем лондонец,голливудская звезда и  вампир Роберт Паттинсон...

 

красочная статья от  qunel.com    Роберт Паттинсон оказывает честь Dior Homme    24 июня 2017  

Сообщение отредактировал Арина76: 24 июня 2017 - 18:12